青岛婚纱摄影的美学特征在我们每个人的切身经历上,从宏观上看,只是这个广大时空中一个稍纵即逝的瞬间中的点从微观上看,每个人的具体生活领域对总体生活来说,只是一条狭窄的隙缝。

青岛婚纱摄影的美学特征,直接的生活经验比起总体生活来,无论是量和质上都是微乎其微又窄小的,如果得不到间接生活经验的补充,必然造成心理视域上的滞目塞听,情感单一,想象力的锐减。

关于青岛婚纱摄影的美学特征，茅盾在其《评论集》中指出:“和体验生活有联系的,还有一个问题,这就是博’和‘专的问题,博就是认识生活的广度,专就是认识生活。这两者不是对立的,而是一体的两面。真能深入一角者,也必然了解,有助于一角的深入。”博与专的辩证关系告诉我们,博是专的基础,没有博,专就无从谈起;专是博的归宿。

青岛婚纱摄影的美学特征，作为学习观察的另一个方面,当我们去借鉴绘画艺传统作的构图经验时,同样需要历史,时代的美学以及艺术发展等多方面知识的启迪,仅仅依靠直观的感觉很难把握住隐含在作的本质内蕴。

青岛婚纱摄影的美学特征，比如,在文艺复兴时两幅均冠以《最后的晚餐》为题的绘画作品,狄因托菜托的那幅画,比达·芬的那幅画晚六十年,但在构图上却发生了明显的变化。达·芬奇那幅画中的全部活动,都以耶稣为中向四周辐射,画面中的一切物相与活动,都与这个点息息相关,构成一个整体:而狄因托菜托的画中却有两个点。

居于房间右上角的点是由桌子,地板和天花板的线条确定的,面作为圣经故事的人物耶稣却居于图中的另一个位置上。画家为什么要作出这样的改变?如何理解这种微妙变化的机理?不明当时历史的时代精神,是很难找出答案的。

画面中的两个是各自相互平等的:空间的,把所属的物相吸引在自己的周围:人的,把故事中的事件和各类人物集聚在自己的领域里。

青岛婚纱摄影的美学特征，这里隐喻了那个时代,人不再被动地受宇宙支配,在宇宙中享有自己的权利和地位。这一构图喻示了那一特定历史时期的时代精神:那就是一个以人取代神和自然的时代;是人无视一切并强烈要求自己的权利的时代;是一个要求人有自己的尊严需要和价值的时代;是一个突出个人,以个人向整体提出挑战的时代。

青岛婚纱摄影的美学特征，这就是作品所包孕的人生意味,时代精义和民族社会心理的本质内涵。这正象一个小孩子,由于缺乏起码的知识对齐白石在画中把绿色的荷叶画成墨色会大惑不解一样,一旦这个孩子长大成人,有了复杂的人生体验和具备了对古老国画传统的了解以后,就会体味出隐含在墨色荷叶中那苍郁道劲的奋求精义。